Museum Wendener Hütte——磨坊日

首先——这是艺术，还是能吃？

在 Museum Wendener Hütte 的磨坊日上，Tobias Post 展出互动数字光艺术作品“FLACHER RAUM”。该作品连接了具体艺术与非定形绘画这两个对立的极点，并以艺术家的“后数字设定模型”为基础。

后数字设定模型将艺术描述为在不同艺术力量与传统之间做出的有意识的抉择。对 Tobias Post 而言，其核心是三个视角：非定形艺术、具体艺术与具象性。在自发的姿态与清晰的秩序之间，形成了一个张力场，艺术便在其中运动。在这里，数字并非目的本身，而是将时间、运动与互动融入绘画的理所当然的工具。

后数字设定模型

“FLACHER RAUM”的动态是在一款专门开发的软件中“绘制”出来的。由此，姿态性的非定形绘画与数字实时艺术直接交融。作品的基础是圆形与矩形之间、圆润与棱角分明的构件之间的对比，这些构件不断变化、重新排列。

IMPACT4PAINT——软件——姿态性绘画

这件作品的核心主题之一是平面、空间与具象性之间的关系。通过与观众的互动，这些空间雕塑在扁平的画面与可感知的物体之间来回转换。在这里，空间成为具象性的前提。一旦形体能够在空间中被体验，对艺术家而言便产生了真实的物体。观者不仅在自己的头脑中虚拟地生成图像，还能明显地影响作品本身的真实形态。感知直接映照回作品之中。

尤其引人入胜的是分析性的建构与直接的感官体验之间的对比。那些柔软、多彩的形体看起来几乎就像软糖或糖果——直观易懂、充满趣味、生机勃勃。与此同时，“FLACHER RAUM”开启了对感知、空间与诠释的更深层探讨。人们可以单纯地观看和体验这件作品，但它同样邀请人们更深入地审视自己的观看习惯，并思考现实与具象性究竟是如何产生的。

这些雕塑不仅在扁平与立体之间变换形态。它们还处于一种二元性之中：既是一件具体艺术雕塑，同时又是一种可以想象的具象性。IMPACT4SCULPT——软件——动画化的、运动的具体艺术雕塑。特别感谢 Wendener Hütte 团队的出色准备与支持，并让这件沉浸式光艺术作品得以在如此特别的历史环境中展出。