Raw Cube – Takt

El paisaje de esta obra está construido a partir de una figura: una rejilla de bandas que se cruzan; los cruces son lo más alto. Se sitúa exactamente en el centro de cada una de las seis caras.

Retícula: gruesa, 20 barras por arista del cubo. Objetos: cubos grandes de dos por dos por dos. Gestos: secuencias de cuatro cuartos de giro rápidos. Cámara: compás corto, seis pasos por secuencia.

La obra pertenece a la serie Raw Cube, la tercera tras Minimal Quaderspuren y Minimal Sphere: un gran cubo de seis caras planas, cada una una retícula de barras oscuras, dibujadas solo por sus aristas. De color son únicamente los cubos hechos de cubos que trazan sus círculos en cada cara, y su rastro. La construcción se describe en «Raw Cube – Spalten», la forma básica de la serie.

Ubicación en el modelo postdigital de la posición

El orden de la retícula vale también para el tiempo: pasos duros de los objetos, cuatro giros rápidos del cubo, un compás corto de la cámara.

La serie trabaja con retícula, ritmo y repetición. La desviación nace de la altura a la que cada barra está en el fondo y de la sucesión: los cubos que circulan uno tras otro están en fases distintas de su giro. A diferencia de las dos series hermanas, aquí cada obra tiene su propia retícula, sus propios objetos y su propio compás – la variación está también entre las obras.

El cuadrado y la barra son formas concretas, y el gran cubo es la más concreta de todas. El fondo está reducido al máximo: oscuro, dibujado solo por sus aristas; solo los objetos y su rastro llevan color. Solo donde el movimiento abre un surco entre las barras recibe un impulso informal, y el cubo añade uno propio cuando rebota y las barras ceden elásticamente con él. Dos estructuras concretas cuya interacción tiene una consecuencia informal – en ello reside de nuevo el campo de tensión entre lo concreto y lo informal. Entre ambos polos pueden seguirse aquí gradaciones: la retícula fija, el objeto que traza sus círculos, el surco que vuelve a cerrarse deprisa, el color que permanece un rato en él.

Entre lo no figurativo y lo figurativo vale lo siguiente: ya la vista espacial representa las formas concretas de manera figurativa, como cuerpos en el espacio – aquí como un cubo tan grande que a menudo sobresale de la imagen. Con ello, la serie es en realidad una escultura virtual en movimiento – una animación digital escultórica.